miércoles, 1 de julio de 2015

martes, 30 de junio de 2015

La princesa prometida

Experiencia presentada para #ConEuterpe2015. Un final inesperado para una historia con muchos papeles por medio... To be continued!!


Aquí el trabajo de mi alumnado para ilustrar la historia...

http://prezi.com/sswnoa1pkzcp/?utm_campaign=share&utm_medium=copy

domingo, 21 de junio de 2015

Un lugar, una canción...



Vídeo montaje con todas las fotografías de la tarde noche del 18 de junio de 2015. Todas estas imágenes las tenéis a vuestra disposición aquí:

sábado, 20 de junio de 2015

La flauta de Pan de los chicos de 5º EP


Juan José Flores Paredes de Slidely by Slidely Slideshow

El dios Pan se enamoró de la ninfa Siringa, cuando paseaba por los bosques. Un día, Pan la persiguió hasta cercarla en la orilla del río Ladón. Siringa pidió socorro a las náyades, y éstas la transformaron en caña. Pan, al percatarse de que el viento silbaba al pasar por la caña, supuso que eran los lamentos de la ninfa. Decidió cortar la caña y unió los trozos con cera; construyó así su siringa para tocarla cuando la pasión y el deseo lo poseían. 

Tipos

La zampoña

Zampoña peruana, de tipo Siku.
En el altiplano andino, una zona de la cordillera de los Andes compartida por Ecuador, Perú, Bolivia, Colombia, Argentina y Chile), existían desde la época precolombina dos tipos de zampoñas nativas llamadas siku o sikuri (palabras en lengua aimara que se traducen como "tubo que da sonido") y antara, que siguen siendo utilizadas en la música folclórica; ambos tipos de zampoña son llamados "cicus" en Argentina.
Existe una tercera zampoña andina conocida como "rondador", que se piensa tuvo su origen en el Ecuador y sur de Colombia también durante la época precolombina y es muy similar al capador, una zampoña cuyo sonido se asemeja al trino de los pájaros que fue utilizada por los chibchas en rituales religiosos y se ha encontrado en excavaciones arqueológicas.
Debe considerarse también como una variedad de la zampoña al humilde instrumento que se emplea en gran parte del Perú, llamado antara o (como se le conoce en la zona norte, desde Pallasca) "andarita".

La siringa

En la Antigua Grecia, se conocía este instrumento con el nombre siringa (en griego σΰριγγος, síringos) en honor a la náyade Siringa (Σΰριγξ, Sýrinx), una ninfa de la cual el dios Pan se enamoró y fue convertida en caña. También se la conoce como flauta de Pan. El personaje Papageno, de la ópera La flauta mágica de Mozart, toca una flauta de Pan de varios tubos.

El nai

Nai
En Rumania, existe también una flauta conocida como nai.

El páixiāo

El páixiāo (pinyin, p'ai2 hsiao3 Wade-Giles) (en chino mandarín 排箫 (simplif.), 排蕭 (tradic.) [pʰɑi˩˥ ɕiaʊ˥˥]) es un antiguo instrumento de viento originado en China, que, aunque su interpretación fue antiguamente abandonada, ésta resurgió hacia el siglo XX.

El sicu

El sicu (en aimara siku) es una zampoña o flauta de Pan formada generalmente por dos hileras de tubos de caña de diferentes longitudes: el arca, normalmente de siete tubos, y el ira, normalmente de seis, aunque según el tipo de sicu estas cantidades pueden variar notoriamente. Es de origen preincaico. Según el tamaño de los tubos, presenta cuatro "tipos" o variantes:
  • Zampoñas tipo, denominadas "maltas" (malta) (generalmente afinadas en "mi"),
  • "Chulis" (ch'uli, escritura aimara), afinados una octava por encima;
  • "Zankas" (sanqa), afinadas una octava por debajo; y
  • "Toyos" (t'uyu), con afinación dos octavas inferior a las maltas.
Otro ejemplar es la andarita en la zona norte, desde Pallasca hasta Cajamarca y aún Ecuador. Tiene similitudes con la zampoña altiplánica, pero su particularidad se da por el material empleado y el menor número de cañas.

La antara

Es un importante instrumento musical precolombino de las culturas Paracas y Nasca, con una antigüedad de 2500 años o más.
En los vestigios de la cultura Nasca, se encuentran antaras de cerámica cromáticas y con acabos y conocimientos de acústica y física. Podemos señalar a los Nascas como los más avanzados músicos de toda América en su tiempo.
Los ejemplares distribuidos por muchos museos del Perú y del mundo, muestran el gran acabado que lograban los Nascas, no sólo en la cerámica, sino también en las escalas musicales.
Se han realizado diversas investigaciones al respecto: Raoul y Marguerite D'Harcourth (1925), André Sas (1938), Robert Stevenson (1959), César Bolaños (1980), Américo Valencia Chacón (1982), Miguel Oblitas Bustamante (1984-2009), Arturo Ruíz de Pozo (1992) y Anna Gruczinska (1993).

miércoles, 17 de junio de 2015

Cuentos sonorizados por el alumnado de 4º

Los animales del bosque con la inestimable ayuda de Ana Cera Flores:



El flautista mágico con la ayuda de Manuel Rivera Suárez:



martes, 16 de junio de 2015

domingo, 14 de junio de 2015

Graduación Promoción 2006 - 2015

Unos que vienen y otros que se van. Os dejamos un montaje con algunas de las fotos del acto de graduación y entrega de orlas de los chicos y chicas de sexto curso de Primaria.


Graduación Promoción 2012 - 2015

El pasado 10 de junio se celebró el acto de graduación de los chicos y chicas de infantil. Promoción del 2012-2015 que tras tres añitos en las aulas de infantil el siguiente curso pasan a la escuela de primaria con sus "mochilas de ruedas".
Os dejamos un vídeo con los momentos más emotivos del acto:



domingo, 7 de junio de 2015

Sinfonía de monos



ESMA es una Escuela de Posgrados de Negocios Artísticos de Francia. Cuentan con una extensa producción de cortometrajes animados que abordan diferentes temas como el amor, la educación, la aventura, entro otros. En este caso, solo vamos a presentar una de sus animaciones que está apuntada a la sociedad en general y a los músicos en particular. Cuenta la historia de unos monos (que representarían a los humanos), apasionados por el piano. Para lo cual van a clases desde pequeños. La historia da un giro y es impensado como terminará. Un material muy recomendable para los docentes del ámbito musical que ayudará a sus alumnos a encontrar el verdadero gusto por la música.   #EmprendimientoConsciente 

sábado, 6 de junio de 2015

Hine MaTov Flashmob #ConEuterpe15

Una semana después de terminar #ConEuterpe15 aún siguen coleando vídeos, tuits, comentarios en FB, mails, grupos de Whatsapp, post de blogueros, llamadas telefónicas... Muchos lo han denominado "resaca emocional" otros "exito de organización" pero como siempre en estos casos en los que la música "actúa" las personas únicamente nos dejamos llevar... Muy esperado ha sido el montaje de este vídeo que muestra el flashmob que realizamos hace justo una semana en la Plaza del Cabildo en Sanlúcar de Barrameda todos los participantes  del Congreso Con Euterpe, mas de 200 personas a las que se le unieron los que pasaban por allí y todo esto gracias a Anna María Biffi que nos contagió de su energía y entusiasmo a través de la danza de Israel HINE MA TOV "Cuán bueno y cuán delicioso es que los hermanos habiten juntos y en armonía" Música: Moshe Jacobson, Miami boys choir Coreografía: Silvio Belfrein , 2000

Un gran descubrimiento para mí persona la "pareja de dos" que sale en la foto: Anna y Jesús Sáez. Espero volver a coincidir con vosotros en breve...
Si la experiencia de un flashmob es algo único e irrepetible no menos son los preliminares y ensayos:

En este círculo, pasamos lista y no faltaba nadie!!! después a la carrera cada uno por su lado... comer algo por el camino y hacia la Plaza del Cabildo. Sincronización de relojes 15:30 horas. Y yo junto con Elisa y Antonio directos a la balconada de la biblioteca munipal, por cierto, UNA MARAVILLA de edificio para una biblioteca. Para desde allí grabar una de las diferentes tomas con las que hemos realizado este montaje del flashmob con sorpresa final.

Os dejamos aquí el esperado visionado... ¡confío en que os gustará!



martes, 2 de junio de 2015

ConEuterpe15



Aún de resaca emocional por la experiencia vivida este fin de semana en Sanlúcar de Barrameda con motivo del II Congreso Nacional de educadores musicales hablaba con mis alumnos de lo bonitos que había sido el encuentro, de lo estupendo que había sido el contacto con tanto compañero y compañero, de la motivación de cada uno de los talleres, lo increíble de la aceptación del photocall, lo emotivo de las despedidas, el cariño de la gente, la gratitud de todos tus iguales...

El mismo vídeo que mostramos para la conclusión del congreso se lo he mostrado a mis alumnos... y nada que dicen que se vienen a #conEuterpe16, que como yo soy de Almería, se han autoinvitado.

¡Ya hemos empezado a trabajar #conEuterpe16, el encuentro lo merece!

Os dejo el vídeo final del Congreso: