miércoles, 31 de octubre de 2012

Las Peonzas Viajeras


La peonza de plata llegó el pasado 23 de octubre procedente de Argentina, desde la Escuela Juan B. Alberdi de Bell Ville, provincia de Córdoba de la mano de @danimusiquera. Un viaje largo que realmente comenzó hace más de un año cuando nos hermanamos con nuestros compis del Proyecto Kantaconmigo. Este proyecto ha traspasado fronteras y muchos centros educativos se han unido a él el único propósito de cantar y divertirse con la música.
Una vez en nuestro centra las peonza de plata se ha unido a la de bronce para comenzar un tour por todos los centros educativos de España que han colaborado a hacer grandes los Proyectos Kantaconmigo y FlautateKa.
Aquí poséis ver todas las fotos que hicimos en el CEIP Menéndez y Pelayo de Valverde del Camino de Huelva:


Os hemos preparado varios vídeos como regalo para el próximo colegio donde continuarán su andadura, el CEIP Félix Plaza Ramos de Alhaurín el Grande de Málaga con su profe de música @marseron. 
En el primer vídeo aparecen los participantes de infantil en Kantacommigo que recibieron las peonzas de esta manera: 


Y como estamos de 75 aniversario en el Menéndez y Pelayo os dejamos el LipDub que hemos creado para la ocasión con un himno compuesto para nuestro cole:


Esperamos que las peonzas os traigan felicidad y amor por y para la música.
¡Buen viaje!


martes, 30 de octubre de 2012

Si, si siiii

Ejercicios de flauta para los alummn@s de tercero.



Esta es la posición del sonido SI en la flauta, recuerda que debes coger la flauta con la mano izquierda.


lunes, 29 de octubre de 2012

Rondó 4º



Compás ternario.
Figuras: Blanca, negra, pareja de corcheas y silencio de negra.
Notas: sol, la ,si/ti y do´.


Forma: Rondó
A: Flauta
B: Percusiones improvisación corporal
C: Percusiones improvisación corporal

domingo, 21 de octubre de 2012

¿Qué aprendemos en clase de música?

¿Qué es la música para nosotros? ¿Qué nos aporta? ¿Cómo la valoramos? Cada uno de nosotros daría una respuesta diferente a estas preguntas pero seguramente llegaríamos muy pronto a un punto común: La música es importante, forma parte de nuestra vida y nos enriquece en todos los sentidos. Lo sabemos porque lo vivimos y disfrutamos a diario, no dudamos de ello ni nos hacen falta estudios científicos que lo corroboren. Sin embargo, si nos centramos en la música como materia educativa ¿Tenemos claro el poder de la música para educar? ¿Consideramos fundamental la música en la formación de las personas? ¿Qué aprendemos realmente en las clases de música?
El mundo de la música es grandioso y abarca infinidad de temas, aspectos y enfoques que hacen de la música un pozo de interesantes conocimientos. La música está repleta de cualidades educativas que debemos aprovechar a todos los niveles...

¿Qué aprendemos en clase de Música? 
Como es obvio, en clase de música aprendemos contenidos musicales sobre diferentes y variados temas: géneros musicales, historia de la música, instrumentos, la voz, agrupaciones musicales, elementos de la música, el sonido, la música en los medios de comunicación, etc. que se trabajan con todo tipo de materiales y  actividades educativas. También aprendemos a tocar instrumentos musicales, llevar el ritmo de las canciones, entonar melodías, escuchar activamente audiciones clásicas y actuales, analizar obras, etc. Otro aspecto importante es que la música ofrece a los alumnos nuevas vías de expresión y aprendizaje, fomenta la creatividad y contribuye al desarrollo de las competencias básicas. Pero además...


Aprendemos Matemáticas
Música y Matemáticas han ido siempre de la mano, desde los estudios de afinación de los sonidos de la escala realizados por Pitágoras en el S. V a. C. hasta composiciones estructuradas según la proporción aúrea de B. Bartok (1881-1945) y otros compositores contemporáneos. Los primeros pasos del aprendizaje musical pasan por aprender la duración de los sonidos, los signos de prolongación, los compases, etc. el alumno está en contacto con las matemáticas desde que conoce las figuras musicales y comienza a interpretar ritmos ya que el lenguaje musical y los mismos fundamentos de composición están combinados de forma matemática.


Aprendemos Física
La materia prima de la música es el sonido y este proviene de una vibración. Esto hace que la música tenga unas características que dependen directamente de parámetros físicos: la frecuencia que determina la altura de las notas, la amplitud que define la intensidad, la permanencia de la vibración que determina la duración de los sonidos y la combinación de los armónicos que definirá el timbre de cada instrumento. Además, la música que percibimos pasa por un medio físico (aire, agua, metal, etc.) antes de llegar al oído. El tema del sonido, el ruido, la contaminación acústica, la reverberación, etc. es uno de los más importantes que los alumnos deben conocer para comprender dónde y cómo se produce la música.


Aprendemos Ciencias
En relación con la percepción de la música es necesario conocer la fisiología y el funcionamiento de nuestro oído y los cuidados que debemos tener para no dañarlo. Otro aparato que los alumnos deben conocer a fondo es el aparato vocal. La voz es nuestro preciado instrumento natural, responsable de que podamos comunicarnos con los demás a través tanto del habla como del canto. El sistema respiratorio, el aparato fonador y los resonadores, son conceptos fundamentales para conocer las posibilidades de nuestra voz que trabajamos en clase de música tanto de forma teórica como práctica. 


Aprendemos Lengua y Literatura
La música es un lenguaje universal que cuenta con un vocabulario específico que los alumnos van aprendiendo a través del lenguaje musical. También es importante trabajar la relación estrecha entre texto y música analizando la consonancia entre los acentos de las palabras y los acentos rítmicos. La música mixta, que une la música instrumental con la vocal, está ligada a la literatura en géneros como la ópera, la zarzuela, los musicales y la canción. Los grandes compositores siempre han contado con la colaboración de grandes escritores y poetas para sus obras vocales. Además, la música siempre ha perseguido el objetivo de describir ideas y escritos literarios como es el caso de la música programáticapoemas sinfónicos, etc.


Aprendemos Geografía
La música existe y vive en cualquier rincón del mundo. Todos los pueblos, comunidades y países tienen su propia cultura musical, y esto debemos aprovecharlo para conocer mejor nuestra geografía a través del folclore y las tradiciones musicales. También los estilos musicales, las diferentes épocas de la historia, los compositores, etc. han desarrollado su actividad en puntos geográficos concretos que nos dan la oportunidad de realizar interesantes viajes musicales. Además de los conocimientos que adquirimos, también aprendemos a respetar y valorar las manifestaciones artísticas de cada lugar.


Aprendemos Historia
La música va unida al hombre y como manifestación artística que es, está presente en todas las épocas de la historia de la humanidad. Las obras musicales no son sino un reflejo de la sociedad en la que fueron compuestas, cada estilo musical nos da a conocer el pensamiento y las características estéticas de una época concreta. Es fundamental para los alumnos conocer el origen y la evolución de la música para comprender el presente respetando el gran legado musical que tenemos hoy por hoy.


Aprendemos Idiomas
El lenguaje musical se compone de signos musicales y también términos italianos que los alumnos deben conocer para comprender mejor las intenciones de los compositores a la hora de escribir sus obras. El tempo, la dinámica, el carácter, la agógica, algunos signos de repetición, etc. se prepresentan con palabras italianas. Además, a través de las canciones podemos trabajar cualquier idioma, especialmente, el inglés y francés ya que son los idiomas con los que nuestros alumnos tienen contacto en Primaria y Secundaria. También podemos trabajar con recursos en inglés y francés, catalán, euskera y gallego, independientemente de estar inmersos en un plan bilingüe o vivir en una comunidad con idioma propio.


Aprendemos Educación Plástica y Visual
Uno de los grandes objetivos de la música es ser descriptiva. Además de expresar sentimientos, y emociones, la música ha perseguido la descripción visual. Captar paisajes, imágenes, escenas, etc. es algo que los compositores han realizado en todas las épocas de la historia, como hemos visto en algunos estilos pictóricos (Impresionismo, Expresionismo..). Actualmente la música está muy ligada a la imagen gracias a los medios de comunicación y el cine. En clase de música también es interesante trabajar la construcción de instrumentos caseros para potenciar la imaginación y la creatividad uniendo los fundamentos musicales y el diseño.


Aprendemos Educación Física
Uno de los objetivos principales de la materia de música es expresarse a través movimiento. Esto se trabaja con danzas, coreografías, bailes, percusión corporal, canciones con pequeños movimientos, juegos musicales, etc. La coordinación corporal unida a la música es fundamental para el desarrollo de la psicomotricidad de los alumnos. Además de lo relacionado con el movimiento, en clase de música también se trabaja la respiración que, aunque orientada básicamente al canto, es fundamental para el cuidado de nuestro cuerpo.


Aprendemos Tecnología y Web 2.0
La música es una materia que se ha adaptado a las nuevas tecnologías con rapidez y eficacia. Contamos con programas y herramientas 2.0 idóneas para crear materiales con elementos multimedia tan necesarios para ver, escuchar y apreciar la música en todo su potencial. Los alumnos entran en contacto con la tecnología utilizando las nuevas herramientas de la web 2.0: blogs, aplicaciones 2.0, aulas virtuales, redes sociales, etc. creando una comunidad educativa al día con las nuevas metodologías y enfoques didácticos.


Aprendemos Educación en Valores
Entre los contenidos y objetivos propios de la materia de música se trabajan otros valores importantísimos en la educación de nuestros alumnos. El respeto, el conocimiento de uno mismo, la interculturalidad musical, el uso responsable de internet, el cuidado de la voz y el oído, etc. son valores que constantemente se reflejan en el transcurso de las clases, en actividades y trabajos de los alumnos. Y es que la música es capaz de expresar todo tipo de sensaciones más allá de los contenidos objetivos, por eso encontramos en la música una perfecta aliada en campañas para concienciar al alumnado sobre  temas como la paz, el maltrato, la tolerancia, el cuidado del medioambiente, etc.


Desarrollamos destrezas
En el discurrir de las clases de música, además de aprender contenidos, también se trabajan diferentes destrezas, se desarrollan capacidades y competencias fundamentales para el desarrollo del aprendizaje de los alumnos. Escuchar, escribir, leer, opinar, debatir, grabar vídeos, editar sonido, editar partituras, analizar obras, sintetizar ideas, reflexionar, colaborar, dialogar y compartir son prácticas con la cuales se fomenta la creatividad, la responsabilidad, la autonomía sin perder de vista el disfrute de la música.


La educación tiene mucho que agradecer a la música y viceversa 

Hay más materias relacionadas con los contenidos musicales, como son Cultura Clásica, Historia del Arte, Religión, Filosofía, Latín, etc. Seguro que me dejo alguna en el tintero pero creo que la idea principal está clara, a través de la música podemos aprender tanto que debemos seguir trabajando para que la música esté en el lugar que le corresponde en el sistema educativo porque, sin lugar a dudas, la educación tiene mucho que agradecer a la música y viceversa.
Para terminar, os dejo el enlace a la presentación en Slideshare que contiene todas las diapositivas que aparecen en el artículo por si alguien quiere compartirla o enlazarla.  Y, como suele ser habitual, os invito a dejar vuestra opinión en los comentarios. Ni que decir tiene que todos los aportes serán bienvenidos y, por supuesto, muy agradecidos. Os dejo con este vídeo que lanza un importante mensaje, la música es... para todos. 

viernes, 19 de octubre de 2012

Adivinanza Rítmica 1

Despues de una sesión con los chic@s de Sexto B trabajando ritmos, figuras y duraciones el resultado es este vídeo que muestra un simple dictado rítmico. Estos alumn@s os proponen adivinar cual es la secuencia rítmica que han grabado para que la podáis resolver. ¿Seréis capaces de averiguarla? Sí lo haces no dudes en enviarnos un vídeo o fotografía de lo que has escrito y no nos referimos a las sílabas rítmicas sino con figuras musicales.

jueves, 18 de octubre de 2012

La peonza viajera


Hace unas semana la Peonza de Plata que ganamos con el proyecto Kantaconmigo llegó a Argentina, más precisamente a la Escuela Juan B. Alberdi de Bell Ville, provincia de Córdoba. Pero desde hace unos días nuestra Peonza Viajera emprendió un nuevo viaje, a Valverde del Camino, Huelva, España (CEIP Menéndez y Pelayo) para que los chicos y chicas de Menéndez y Pelayo la reciban y continúen compartiendo nuestras tradiciones. En su llegada se encontrará con la Peonza de Bronce que nos dieron por el Prpyecto FlautateKa. A partir de aquí viajarán juntas por toda España visitando los colegios que han colaborado con estos dos proyectos.
Arriba os dejamos el vídeo que anuncia la inminente llegada a nuestro cole. ¡Qué nervios!


miércoles, 3 de octubre de 2012

Criterios de Evaluación para Música

Criterios de evaluación 1º Educación Musical
Primer trimestre
  1. Discrimina y representa sonidos fuertes y suaves.
  2. Reconoce el timbre de los instrumentos de pequeña percusión (pandero, maracas, claves y triángulo).
  3. Discrimina y representa la duración de diferentes sonidos.
  4. Identifica sonidos del entorno y su procedencia.
  5. Muestra interés por las canciones escuchadas y le gusta interpretarlas.
  6. Se muestra participativo/a en la clase.
Segundo trimestre
  1. Discrimina y representa sonidos agudos y graves.
  2. Identifica líneas y espacios en el pentagrama.
  3. Participa de forma activa en la clase de música.
  4. Identifica sonidos lentos y rápidos de distinta procedencia.
  5. Cuida el material.
  6. Maneja con soltura el grafismo de la negra, silencio de negra y clave de sol.
  7. Interpreta canciones y participa de forma espontánea en la interpretación.
Tercer trimestre
  1. Identifica y representa notas agudas en el pentagrama.
  2. Identifica el pulso en una canción y se mueve siguiendo el mismo.
  3. Identifica las notas DO agudo y LA en el Pentagrama.
  4. Participa de forma activa en la clase de música.
  5. Muestra interés por las audiciones y las canciones.
  6. Se mueve con soltura durante los ejercicios de Expresión corporal y movimiento.
Criterios de evaluación 2º Educación Musical
Primer trimestre
  1. Identifica los instrumentos de percusión (xilófono, metalófono, batería y castañuelas).
  2. Domina la grafía de la clave de sol.
  3. Discrimina la negra y su silencio.
  4. Se mueve con soltura en los juegos danzados.
  5. Marca el ritmo con claridad mientras acompaña una canción.
  6. Distingue la pulsación binaria en un entorno lúdico.
  7. Se esfuerza por conseguir corrección en la utilización de las grafías.
  8. Interpreta siguiendo las indicaciones de forte y piano.
Segundo trimestre
  1. Reconoce las notas DO agudo, SI, LA, SOL, en el pentagrama.
  2. Interpreta ejercicios de pregunta y respuesta con percusión corporal.
  3. Discrimina instrumentos de cuerda (guitarra, piano, violín, viola, violonchelo, contrabajo y arpa).
  4. Conoce la grafía de la pareja de corcheas.
  5. Demuestra espontaneidad en la interpretación de gestos y movimientos.
  6. Canta con una afinación aceptable.
  7. Utiliza los instrumentos escolares con corrección.
  8. Muestra interés por tocar bien la flauta.
Tercer trimestre
  1. Discrimina instrumentos de viento.
  2. Muestra interés por la interpretación instrumental.
  3. Conoce las notas SOL, LA, SI, DO (agudo) en el pentagrama.
  4. Distingue distintos tempos.
  5. Presta atención en las audiciones.
  6. Acompaña canciones y danzas con un ritmo adecuado.
  7. Cuida los instrumentos y el material de clase.
Criterios de evaluación 3º Ed. Musical
Primer trimestre
  1. Valora el silencio como elemento fundamental de la música.
  2. Canta, de forma expresiva, las canciones propuestas.
  3. Controla el pulso y la duración del tempo mientras se realizan las actividades.
  4. Escribe diferentes grafías musicales tanto como ejercicio de percepción como expresión musical.
  5. Da una respuesta corporal a las diversas propuestas musicales y sonoras.
  6. Lee correctamente las diversas grafías musicales propuestas.
  7. Identifica las obras expuestas y el modelo musical ostinato.
  8. Interpreta las canciones y notas trabajadas atendiendo al ritmo, la afinación, la respiración y la articulación.
  9. Conoce los gestos de fononimia de las notas Mi, Sol y La.
  10. Recuerda y pone en práctica las recomendaciones básicas para adquirir una buena
  11. técnica con la flauta dulce.
  12. Toca correctamente las canciones propuestas con la flauta.
  13. Aplica los diferentes signos musicales aprendidos.
  14. Conoce la finalidad de la clave en el pentagrama.
Segundo trimestre
  1. Interpreta el compás binario con diversos tipos de movimiento.
  2. Aporta su esfuerzo personal al resto del grupo en la realización de la danza propuesta.
  3. Explica para qué sirven los elementos musicales expuestos.
  4. Conoce la función del pentagrama, la clave de Sol, el silencio de blanca y el compás binario.
  5. Disfruta con las actividades expuestas para alcanzar el objetivo propuesto.
  6. Precisa la división del tiempo en cuatro partes utilizando el cuerpo y un soporte musical.
  7. Distingue la altura del sonido.
  8. Reconoce la duración de las semicorcheas.
  9. Toca con la flauta las notas Si, La y Sol en una partitura sencilla de compás binario.
  10. Nombra los instrumentos que componen la familia de la flauta de pico o flauta dulce.
  11. Responde a diversas cuestiones relacionadas con la comprensión de un texto leído.
  12. Disfruta con la realización de las actividades que promueven el enriquecimiento cultural e intercultural.
Tercer trimestre
  1. Desarrolla la técnica y la expresividad de la flauta dulce combinando las notas Si, La y Sol.
  2. Transcribe las cualidades del sonido que el profesor ha querido pormenorizar.
  3. Identifica quién emite el canto que está escuchando: niños, mujeres u hombres.
  4. Cuida la afinación y la expresividad mientras entona las canciones propuestas.
  5. Toca con seguridad en la flauta las notas Si, La y Sol.
  6. Distingue diferentes paisajes sonoros según el carácter de diversos fragmentos de obras musicales.
  7. Precisa el valor de cada elemento musical en el contexto de las actividades en que aparece.
  8. Interpreta al unísono las canciones y los juegos vocales propuestos cuidando la dicción, el ritmo, la expresión, la articulación, la afinación y la participación en grupo.
Criterios de evaluación 4º Ed Musical
Primer trimestre
  1. Canta adecuadamente las canciones de la unidad.
  2. Acompaña instrumentalmente las canciones y la danza.
  3. Se comunica con la voz y el gesto sin perder de vista el contexto.
  4. Respeta el silencio necesario para favorecer una buena percepción auditiva.
  5. Interpreta la escala musical con la voz.
  6. Utiliza la voz para la interpretación de partituras no convencionales.
  7. Interioriza el silencio de corchea a partir de la práctica prosódica.
  8. Valora la técnica alcanzada con la práctica instrumental.
  9. Discrimina si las voces escuchadas son de hombre, mujer o niño, agudas o graves.
  10. Identifica varios instrumentos de cuerda y las partes de la obra musical expuesta.
  11. Cuida la escritura y la interpretación de diversas grafías musicales.
  12. Valora la importancia de cada voz en el canto coral.
Segundo trimestre
  1. Cuida los recursos expresivos de la voz con una finalidad artístico-musical.
  2. Percibe el sentido armónico que produce la interpretación de un canon.
  3. Amplía la tesitura del toque con la flauta sin olvidar los aspectos técnicos estudiados.
  4. Experimenta y distingue el tempo en estructuras musicales con ayuda del gesto y del movimiento.
  5. Identifica los instrumentos de viento-madera y de viento-metal expuestos.
  6. Reconoce la estructura formal del canon.
  7. Aprecia adecuadam. la aportación de los instrum. de viento a los diferts tipos de agrup. Instrumental.
  8. Transcribe esquemas melódicos al pentagrama con las notas Do, Mi y Sol.
  9. Interpreta las canciones, textos y notas atendiendo al ritmo, la afinación, la respiración y la articulación.
  10. Toca correctamente las obras expuestas.
  11. Muestra una coherencia entre el mensaje musical escrito y el interpretado.
  12. Disfruta interpretando en grupo utilizando una técnica y una expresividad adecuadas.
Tercer trimestre
  1. Realiza acompañamientos sonoros corporales e instrumentales en las canciones.
  2. Descubre el papel del cuarteto de cuerda en la orquesta sinfónica o en la música de cámara.
  3. Se esmerar en la realización de la danza propuesta.
  4. Discrimina determinados instrumentos que intervienen en una audición de una obra clásica.
  5. Reconoce diferentes instrumentos musicales: el cuarteto de cuerda (violín, viola, violonchelo y contrabajo).
  6. Respeta las manifestaciones artístico-musicales de culturas tanto autóctonas como foráneas.
  7. Disfruta en grupo con la interpretación de canciones con una técnica y expresividad en mejora progresiva.
  8. Practica lúdicamente la actividad instrumental como fuente de diversión y aprendizaje.
  9. Coordina adecuadamente el gesto y el movimiento con el contexto musical.
  10. Escribe e interpreta mensajes musicales con grafías diferentes.
  11. Disfruta de la experiencia que supone hacer música en grupo.
Criterios de evaluación 5º Ed Musical
Primer trimestre
  1. Entiende y valora el papel fundamental que puede tener la música en el desarrollo y estado del ser humano.
  2. Reconoce e interpreta las figuras rítmicas redonda, blanca, negra y corchea, así como sus silencios.
  3. Reconoce y sabe interpretar los matices de intensidad.
  4. Valora y entiende la música como medio para contar historias o describir situaciones.
  5. Reconoce e interpreta las notas musicales de la escala de do.
  6. Reconoce y sabe interpretar los símbolos que indican la velocidad en música.
  7. Es capaz de interpretar vocal o instrumentalmente partituras en las que aparezca la nota re agudo.
  8. Es capaz de interpretar partituras y ritmogramas que contengan semicorcheas y silencios de semicorcheas.
  9. Es capaz de construir un instrumento musical.
  10. Entiende la relación que existe entre el sonido y los mensajes de la vida cotidiana.
  11. Conoce, reconoce y sabe interpretar los signos de prolongación: el puntillo y la ligadura.
  12. Disfruta con la interpretación musical y dramática colectiva y valora y respeta el papel fundamental de cada persona en una producción artística grupal.
  13. Entiende el concepto de versión musical y es capaz de reconocerlo auditivamente.
  14. Es capaz de interpretar una melodía dada con los instrumentos de placas o la flauta.
  15. Recuerda los contenidos trabajados a lo largo del trimestre.
Segundo trimestre
  1. Conoce e identifica algunos de los estilos musicales surgidos e interpretados en calles y/o espacios abiertos.
  2. Interpreta melodías a partir de partituras y acompaña dichas melodías con instrumentos de percusión.
  3. Valora y entiende la estrecha relación que existe entre la música y las celebraciones.
  4. Es capaz de interpretar escalas ascendentes y descendentes con los instrumentos de placas.
  5. Interpreta y reconoce la figuración corchea-dos semicorcheas.
  6. Se esfuerza por coordinar su acción con la del grupo en la interpretación de danzas y coreografías.
  7. Entiende y valora las manifestaciones musicales de otras épocas.
  8. Reconoce y sabe interpretar los signos de repetición en una partitura.
  9. Es capaz de interpretar una melodía vocal e instrumentalmente siguiendo la partitura.
  10. Es capaz de interpretar un acompañamiento melódico adecuadamente atendiendo y escuchando la melodía principal.
  11. Reconoce y sabe interpretar el símbolo D.C. a Fine.
  12. Es capaz de interpretar con la flauta una melodía dada.
Tercer trimestre
  1. Establece relaciones entre la música y el cine entendiendo la íntima relación que existe entre el sonido y la imagen.
  2. Es capaz de reconocer el fa sostenido y de interpretarlo con los instrumentos de placas.
  3. Reconoce la orquesta sinfónica como agrupación instrumental e identifica los instrumentos que la integran.
  4. Es capaz de clasificar por familias los instrumentos de la orquesta sinfónica.
  5. Entiende y es capaz de seguir los cambios de timbre que se producen en una pieza musical siguiendo un musicograma.
  6. Comprende el musical como género en el que se engloban diversas disciplinas artísticas.
  7. Comprende las distintas clasificaciones dentro de las agrupaciones vocales y es capaz de distinguirlas auditivamente.
  8. Es capaz de interpretar un canon a tres voces.
  9. Comprende la relación existente entre la danza y la música.
  10. Entiende el concepto de alteración y es capaz de interpretarlo vocal, instrumental y auditivamente.
  11. Es capaz de aprender y seguir de manera coordinada una coreografía junto con el resto de sus compañeros.
  12. Conoce algunas de las características de la música en vivo y en directo.
Criterios de evaluación 6º Ed Musical
Primer trimestre
  1. Comprende de forma intuitiva el concepto de arte y es capaz de establecer vínculos de forma personal entre las diferentes artes y la música.
  2. Recuerda y reconoce auditivamente las cualidades del sonido.
  3. Recuerda y expresa vocal e instrumentalmente las cualidades del sonido.
  4. Entiende el concepto de alteración.
  5. Es capaz de interpretar el fa sostenido en la flauta y los instrumentos de placas.
  6. Reconoce la nota si bemol en la partitura y es capaz de interpretarla en los instrumentos de placas y la flauta.
  7. Interpreta melodías vocales e instrumentales y acompañamientos instrumentales.
  8. Es capaz de ajustar una letra dada a una figuración rítmica.
  9. Comprende el concepto textura musical así como los factores de los que depende.
Segundo trimestre
  1. Valora, entiende y reconoce algunas de las características de la música y de la cultura celta.
  2. Entiende el concepto de síncopa y es capaz de interpretar partituras que contengan síncopas, vocal e instrument.
  3. Interpreta una coreografía grupal de manera coordinada junto con sus compañeros.
  4. Valora, entiende y reconoce algunas de las características de la música y la cultura en Extremo Oriente.
  5. Conoce las notas que forman la escala pentatónica y es capaz de interpretar e improvisar melodías vocales e instrumentales con dicha escala.
  6. Conoce, reconoce e interpreta partituras que contengan el símbolo del calderón.
  7. Valora, respeta y reconoce algunas características de la cultura y la música africanas.
  8. Reconoce y es capaz de interpretar la figuración corchea con puntillo y semicorchea.
  9. Es capaz de construir un instrumento a partir de materiales dados.
  10. Interpreta una danza en grupo acompañándola de melodías vocales y acompañamientos melódicos y rítmicos.
  11. Valora, entiende y reconoce algunas de las características de la música andina.
  12. Comprende el concepto de acorde y es capaz de interpretarlo como medio para acompañar una melodía vocal.
  13. Es capaz de interpretar ritmogramas vocales acompañándolos de percusión corporal.
  14. Conoce, reconoce y valora características de la música y la cultura de Oceanía.
  15. Es capaz de interpretar las formas musicales que conoce a partir de unos fragmentos dados.
  16. Es capaz de coordinar ritmos interpretados con percusión corporal con otros movimientos.
Tercer trimestre
  1. Valora, comprende y reconoce la evolución de características de la música desde la Prehistoria a la Antigüedad grecorromana.
  2. Comprende, reconoce e interpreta un tema con variaciones.
  3. Es capaz de interpretar una melodía vocal y acompañarla instrumentalmente.
  4. Disfruta con la interpretación musical y dramática colectiva y valora y respeta el papel de cada persona en una producción artística grupal.
  5. Conoce algunas características de la música y la cultura de la Edad Media.
  6. Es capaz de interpretar melodías vocales asociando diferentes notas a una sola sílaba.
  7. Es capaz de interpretar melodías instrumentales con acompañamientos rítmicos.
  8. Es capaz de reconocer algunas características de la música del Renacimiento y del Barroco.
  9. Conoce datos de algunos compositores del Renacimiento y del Barroco e identifica ejemplos de sus músicas.
  10. Es capaz de interpretar una melodía instrumental a dos voces.
  11. Comprende y reconoce algunas de las características de la música del Clasicismo y del Romanticismo.
  12. Es capaz de cantar una melodía vocal sobre la base de una pieza clásica.
  13. Es capaz de interpretar una melodía instrumental a dos voces con acompañamiento instrumental.
  14. Valora la interpretación grupal y se esfuerza por coordinarse con los compañeros.
  15. Es capaz de distinguir estilos musicales actuales: jazz, rock, pop, funk.
  16. Entiende el concepto de timbre así como las distintas clasificaciones existentes para agrupar voces e instrumentos.

martes, 2 de octubre de 2012

Las habaneras de Valverde del Camino

Comenzamos a trabajar desde el área de música el género musical de las habaneras con motivo de la próxima celebración del certamen anual de habaneras de Valverde del Camino. Desde el cole vamos investigar sobre este género con el alumnado de 5º para además participar en el certamen musical que será los días 16 y 17 de noviembre con dos habaneras.

La habanera es un género musical originado en Cuba a finales del siglo XIX, de ritmo lento –a 60 pulsaciones por minuto–, con compás binario: una danza a tiempo lento, cantada, con ritmo muy preciso formado por, en una parte, corchea con puntillo y semicorchea o con semicorchea, corchea, semicorchea y en la otra con dos corcheas. Puede ser puramente instrumental, aunque lo habitual es que sea cantada. Es un género adaptado y usado por diferentes formaciones musicales, como grupos corales, bandas de música, tunas y rondallas, etc.

Habaneras valverdeñas
Antes de que tus ojos vieran la luz
de Valverde sus tradiciones yo conocí,
y en horas inolvidables yo las viví,
quiero, hijo, que en mi alborada,
cual joya preciada,
a mi partida las cantes tú.
Yo conocí a una mujer divina
que al cantar una habanera
su pecho entero se abría,
y al decir ella cantaba,
y al cantar ella decía:
Cuando cantes una habanera
no te importe si tu garganta
las notas canta o no canta,
cuida que la habanera
se haga la reina de tu reunión,
poniendo en ello más que garganta
el fuego eterno de tu corazón.
  

Os dejamos este post publicado en la web devalverde.es realizado por Marcos Romero Baza sobre su padre Diego Romero Álvarez, genial compositor valverdeño de habaneras y padre de nuestra maestra de inglés "Pocho".


Diego Romero Álvarez nace en Valverde el 17 de Abril de 1935, Miércoles Santo. Era hijo de Manuel Romero Pérez y Dolores Álvarez Valero. Tras varios traslados, la familia fijó finalmente su residencia en la Calleja de los Carpinteros 30. Fue el mayor de siete hermanos: Manolita, Daniel, Manuel, José Manuel, Andrés y Francisco Javier. Su madre murió a consecuencia del parto de su hermano menor.


Su padre, hijo de zapatero, fue pionero en la industrialización del calzado, regentando una de las fábricas más señeras del momento, “Calzados Culmen”. Su madre es recordada ante todo como una mujer buena y por una voz que embelesaba a todo aquel que escuchara su canto dulce, porque, como Diego mismo la evocaba, “al decir ella cantaba, y al cantar ella decía…”. 
    

 
Diego inició su vida escolar en el Colegio de las Salesianas, continuando en la Escuela Pública con su gran maestro D. Antonio Rodríguez Domínguez. En ambos colegios forjó las amistades que llevó siempre en su memoria: los amigos de las cometas, las pelotas de trapo, los bolinches (bolones y pijillas, cristaleños, de acero, de piedra, de mármol y de barro de colores…), chapillas, trompas, tirachinos, etc.; y, más tarde, de los primeros paseos y reuniones con las chiquillas y amigos; el estreno de los pantalones largos… 
      

 
A los siete años comienza estudios de Solfeo con Maria Pascual que combina con estudios elementales de Piano con Francisca González. De estas fuentes − su madre, los estudios y la frecuente presencia de la música en la casa familiar por obra, entre otras cosas, de su tío Ildefonso Valero − nace y se desarrolla la pasión por la música, que para Diego sería siempre la más profunda, tan importante para él como el aire que respiraba.
          
Muy pronto entró a formar parte de la Escolanía “Madre de Dios del Reposo” que fundó y dirigió Abel Duque en 1943, joven y nuevo sochantre de la Iglesia Parroquial Ntra. Sra. del Reposo, cantor con voz preciosa de tenor lírico, de una lisura y equilibrio acordes con su juventud. Este coro de voces blancas alcanzó cierta fama más allá del ámbito local, actuando en varias ciudades. 
   
En 1944 inicia sus estudios de Bachillerato en el Colegio Colón de los H.H. Maristas, en Huelva. Allí fue miembro del Orfeón del colegio dirigido por el Hermano Pedro Fermín, y aquí inició sus conocimientos de Polifonía. A la vez diariamente recibía clases de piano de D. Manuel Oliveira, pianista de carrera. 
         
Al morir su madre el 14 de diciembre de 1948, la vida de Diego y la de toda su familia conocieron cambios importantes; algunos, tan entrañables para él como la presencia en su casa, ahora ya predominante, de la abuela Manolita (Valero). 
      
Al poco tiempo deja los estudios y regresa a Valverde. A la vez que se incorpora a los negocios de calzado y de curtidos (la “Tenería Andaluza”, primera en Huelva) de la familia, se adentra en los estudios de Comercio, en los que alcanza el primer grado de Perito, y cultiva su afición a la música (el amor de sus vocaciones) e inicia estudios de modelista y patronista de calzado. 
      

  
En la “Culmen” conoció el oficio en todas sus secciones. Convivió con personas que le enseñaron la muy compleja fabricación de calzado. Y compartió momentos y situaciones entre mayores que quedaron grabados en su recuerdo y que le sirvieron para desenvolverse por el mundo industrial-comercial. 
                     
En un momento del proceso de aprendizaje su padre quiso que fuera a Northampton (Inglaterra), en cuya ciudad existía una <<Escuela de Fabricación de Calzado>> en la que llegó a matricularse. Con tal fin cursó estudios intensivos de inglés con un profesor que le hizo trabajar duro y que le confeccionó un vocabulario-diccionario específico del “Shoemaking” o fabricación del calzado, basado en las directrices recibidas desde Northampton. Así, dedicando a ello prácticamente todo su tiempo, estuvo alojado en una pensión en Sevilla, acudiendo a clases alternativas en el Instituto Británico. Al final, el plan de Northampton se frustró principalmente por motivos de salud. 
                     
De nuevo en Valverde continúa sus estudios musicales con D. Manuel Lama, natural de Coria del Río, profesor de piano, alumno distinguido en el Conservatorio de Sevilla, funcionario del Ayuntamiento de Valverde con el cargo de Director de la Banda Municipal. Se forjó entre los dos una gran amistad, colaborando juntos en montajes de espectáculos benéficos así como en composiciones de habaneras y otras canciones. De la mano de D. Manuel acude a examinarse al Conservatorio de Sevilla.
  

En 1953, con 18 años de edad, funda y dirige el Orfeón Parroquial de Valverde en colaboración con el organista Nicomedes Mora. Era un coro de voces masculinas con el que llegó a montar pieza de cierta complejidad, tanto de carácter religioso como profano. Actuó este orfeón en ciertas fechas de relevancia histórica, como en el acto de entrada en la Catedral de Huelva, en marzo de 1954, de su primer obispo, D. Pedro Cantero Cuadrado, y poco después, en la misma capital, con motivo del Año Santo Mariano. Tuvo actuaciones igualmente en otros pueblos de la provincia con motivo de sus fiestas patronales: La Palma del Condado, Villalba del Alcor y Puebla de Guzmán.
                   
En lo profesional, decide ahora dedicarse de lleno a la actividad comercial, convirtiéndose en Agente Comercial Colegiado. Con una maleta de ropa y su baúl de muestras y hojas de pedido, viajó en tren, autobuses, coches de caballos, en su moto OSSA, por toda la geografía española, durmiendo en penosas fondas abarrotadas de “viajantes”, topándose con clientes de todo tipo, indiferentes o cordiales.
                
En 1954 abre en la Calleja de los Carpinteros 20 un almacén de pieles y curtidos, vivos, cercos y viras para el calzado. Un año más tarde, tras un nuevo episodio de salud, mientras se recupera en la Navahermosa con su abuela Manolita y dando paseos acompañados con su entonces novia Ana Boza, comienza a gestar la idea de ofrecer a Valverde una tienda de electrodomésticos y otros artículos. Así, tras una pequeña obra y la instalación de un escaparate en el mismo local de la Calleja, se abre al público “Hogar y Deporte”. 
            


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Diego y su hermano Manuel, juntamente con valiosos y leales colaboradores, “modernizaron” las casas de Valverde: radios de gran prestancia con ojo mágico de sintonía o más económicas, cocinas y hornillos de petróleo, sartenes que fríen sin aceite, máquinas de coser, las primeras lavadoras, bicicletas … De allí llega el primer aparato de televisión a Valverde (en blanco y negro, que adquiere “Pedrito el de Don Juan”), salen las primeras máquinas de afeitar, que se vendieron por miles y hubo hasta colas en la puerta. Una “operación olla, una peseta al día”, para inundar el pueblo de ollas a presión. Fue el momento de pasar de las neveras a los frigoríficos, del colchón de lana o de borra a los SEMA y Pikolim, de renovar las vajillas caseras con las jarras, vasos y bandejas de MMM y las vajillas de Duralex (“irrompibles”, decía la publicidad)…. Los antiguos “cacharros” de cocina dieron paso a las baterías WMF, alemanas. Y estaba también la parte musical: discos de José Luis y su guitarra, Los Llopis, Antonio Machín, Paul Anka, Pérez Prado, Patricia, “Patricia al revés”, etc. Los primeros picús, la alta fidelidad (¡¡en mono!!) Rosellson, el no va más… “Hogar y Deporte” abrió una pequeña tienda en la Plaza, en la antigua barbería de “Frasco el Barbero” (actual tienda de frutos secos “Al-hualadú”), dedicada a regalos, pequeño electrodoméstico y discos, que se convirtió en un magnífico punto de venta por su situación estratégica. 
                 
El 24 de junio de 1959 Diego contrajo matrimonio con Ana María Boza Rite, su delirio, esa niña morena de largas trenzas…, que le robó el corazón cuando era chiquillo. Del matrimonio nacieron diez hijos: María Dolores, Ana María, María del Reposo y Diego, que nacieron en su primera vivienda de la calle El Sol de Valverde, y José María de los Reyes, Manuel Pablo, Rocío, Alicia, Marcos y Fernando, que nacieron en Sevilla. 
                   


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En 1963 se funda la Real Agrupación Artística de Aficionados de Valverde del Camino, “su Agrupación”, como Diego la llamó siempre. Un joven Antonio Garrido Gamonoso, profesor de piano, alumno igualmente de D. Manuel Lama y miembro que fue del Orfeón Parroquial, funda y dirige esta Coral con un grupo nutrido de jóvenes entusiastas y amantes de la música coral. Diego colabora con él en montajes de zarzuelas, antologías del mismo género, misas, obras profanas y habaneras, poniendo en valor el “Cancionero de Valverde” de D. Luis Arroyo. Actúa en la coral como solista en diversas obras, entre las que destacan La Rosa del Azafrán, El huésped del Sevillano, Los Gavilanes, Luisa Fernanda o Katiuska. Además hizo cuanto pudo para hacer viables y fáciles los innumerables viajes que la Agrupación realizó por entonces. 
                   
En 1965-66 adquiere en la Calleja el solar del antiguo Cine Victoria en el que estaba proyectado un gran teatro. Al edificio aquí construido (actual Casa de la Juventud) se traslada “Hogar y Deporte”, ya como un comercio revolucionario para esos tiempos, con varias secciones. 
             
Por esta misma época inicia en Sevilla un almacén de distribuciones desde el que se lanza a la representación y distribución de distintos productos y marcas: cocinas industriales, antenas, bombas, autoradios, discos, estructuras metálicas, marcas deportivas y marcas multiproducto como Sony. Con la distribución de la firma VIETA entra de lleno en el mundo de la alta fidelidad, creando una sala de audiciones o demostraciones. Por esta vía se llegaría a la apertura en 1967, en sociedad con otras personas, de “El Fonógrafo”, en la calle Asunción, la primera tienda de Alta Fidelidad en Andalucía, y de instrumentos musicales, pianos, órganos Hammond, etc. Ahora se une también al negocio su hermano Andrés. 
              
La música nunca deja de estar presente, componiendo y ahora actuando en innumerables actos y conciertos por la provincia con sus dos músicos acompañantes, Manuel Mogeda a la guitarra y Javier Cabello a la batería (en el repertorio, siempre, composiciones suyas y populares: habaneras, zambas, valses, canción ligera, etc.), y también con la Agrupación, que en 1.971 participa por segunda vez en el Certamen Nacional de Habaneras y Polifonía, de Torrevieja (Alicante), y presenta una de sus habaneras, a cuatro voces mixtas, con arreglos de D. Manuel Castillo, titulada “Evocación”; obra que había compuesto en uno de sus viajes, estando en la playa de Calafell (Tarragona), estando lejos de su amada…, al contemplar las cadenciosas olas mediterráneas. 
              


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En 1972 canta por primera vez como contra-tenor el Amplius del “Miserere de Eslava” junto a Francisco Ortiz y el Barítono Raimundo Torres, en su pueblo natal. Volvería a interpretarlo también en la Catedral de Sevilla en los años 1972, 1973, 1974 y 1976, bajo la dirección de Luis Izquierdo, con la Asociación Coral de Sevilla y la Agrupación. El 1 de junio de 1972 interpreta a Maese Pedro en “El Retablo” de Manuel de Falla en el Teatro Lope de Vega , en el Cincuenta Aniversario del estreno en Sevilla. El 22 de Noviembre de ese mismo año interviene junto con la Agrupación en la “Misa de la Coronación” de Mozart, formando cuarteto, como tenor, con Maria Dolores Travesedo, Carmen Borja y el argentino Oscar Monzo. 
              
En 1973, en el teatro Lope de Vega de Sevilla, impulsa como productor la primera y hasta ahora única grabación del Miserere de Eslava, en la que intervino como solista contra-tenor con la Orquesta Bética, la Real Agrupación Artística de Aficionados de Valverde y la Asociación Coral de Sevilla bajo la dirección de Luis Izquierdo, compartiendo reparto con el tenor Francisco Ortiz y el bajo Julio Catania.  
            


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En 1974, con el apoyo del Excmo. Ayuntamiento de Valverde, graba en Madrid dos singles: uno con las canciones “Cuando cantes una habanera”, dedicada a su hijo Diego, y “Canto a mi pueblo”, con la participación de Manuel Mogeda a la guitarra, y el otro con “Al ritmo del vals” y “De nuevo dejo mi tierra”. 
         
El Viernes de Dolores de este año, interpreta como tenor la Misa del Valle de Vicente Gómez-Zarzuela en la Función Principal de la Hermandad del Valle, junto con la Orquesta Bética, la Asociación Coral de Sevilla y bajo la dirección de Luis Izquierdo. 
               
Un año más tarde, 1975, y con producción propia, vuelve a Madrid a grabar cuatro nuevos singles con las canciones “Himno de Primavera” y “Amarillo-naranja”; “!Marcos!, no crezcas más” y “Vale la pena”; “¿Por qué somos así?” y “Villa habanera”; y, finalmente, “!Ya florecerá!” y “Yo te quise”. 
             

           
Cabe resaltar la intervención de Diego en diversas obras de su amigo, compositor y genial artista Manuel Pareja-Obregón, como en la sevillana “La Historia de una Amapola”, cuya autoría Manuel no dudó en compartir con él. También llevaron a cabo juntos la adaptación de la Misa Rociera de Manuel a cuatro voces mixtas para la Real Agrupación Artística de Aficionados de Valverde. En 1975 graban en Madrid esta misa junto con una selección de habaneras populares de Valverde, así como la obra emblemática de Diego Romero, la habanera “Con un pie sobre la sierra”. 
               
Después de traspasar “Hogar y Deporte” a José Rentero y Gumersindo Guerra-Librero, que ambos convierten en “Comercial Josindo”, en Sevilla, poco a poco, deja la distribución de marcas y se dedica de lleno a la representación, muy en especial de la compañía catalana distribuidora oficial de Canon, que representa para Andalucía y Extremadura. Gracias a sus buenos índices de venta anuales esta compañía le premia con viajes por todo el mundo.
           


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Aunque con una intensa vida profesional y social en Sevilla, le basta la menor excusa, y de modo regular casi todos los fines de semana, para volver a Valverde, donde daba riendas sueltas a su inspiración, a su afición por el canto y a disfrutar de ratos inolvidables compartidos con familiares y amigos. Los Cuartos, Los Pinos en general, la Navahermosa y, de modo muy especial, la anual romería de El Rocío son testigos de su capacidad de disfrute con los suyos y siempre con la música por medio. 
          
Valverde y su tierra eran el escenario de sus otras aficiones, como la caza (la tórtola, el conejo y la perdiz, o las monterías), la pesca, la fotografía, filmaciones y grabaciones, las motos,… Vivió sus tradiciones y se comprometió con ellas: la Semana Santa y su Hermandad de “Los Negros”, de la que fue Hermano Mayor y capataz de “La Urna”; la Feria, amenizando con su piano entrañables y divertidos mediodías; la Virgen del Reposo con los cantos en la iglesia y en la procesión; la Nochebuena sentado al piano, cuando disfrutaba reuniendo a toda su familia y abriendo las puertas de su casa a los amigos. Y sus devociones, La Virgen del Reposo, del Rocío, Sor Eusebia, Sor Ángela de la Cruz, el Señor del Santo y la Virgen de los Dolores. 
              
En estos años siguió colaborando con la Agrupación: con actuaciones como solista en la Zarzuela “La Rosa del Azafrán” en el Gran Teatro de Huelva, como tenor, en esta ocasión, del Miserere de Eslava en la localidad de Trigueros, como pianista acompañante y organizador de los 25 años de la fundación de la Agrupación, consiguiendo patrocinios para los actos conmemorativos, los conciertos, programas, carteles, etc. e interviniendo en las gestiones encaminadas a que la Casa Real aceptara la Presidencia de Honor de dichos actos conmemorativos y autorizara a la Agrupación el uso del título de “Real”. 
               


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En 1993 la salud de Diego se resiente seriamente, dejando sus negocios tras ser operado por primera vez de corazón en Córdoba. Vuelve con su esposa a Valverde, adonde ésta se había trasladado al conseguir plaza como profesora de solfeo en el Conservatorio de Música. A los 63 años, el 30 de octubre de 1998, le es trasplantado el corazón por el prestigioso Cirujano y Catedrático Cardiovascular D. Manuel Concha Ruiz en el Hospital Reina Sofía de Córdoba.  
                 
Con un corazón nuevo y después de una larga y costosa recuperación, el 31 de octubre de 2000 reaparece en los escenarios, concretamente en la sala Tiffany’s, con un concierto denominado “Recital Ofrenda. A nuestro aire, Diego Romero y su Gente”: quiso rodearse de sus familiares, amigos y paisanos para compartir la alegría de poder tener una nueva vida. Con el teatro lleno, el acto contó con la participación artística de su esposa y de sus hijos, del joven maestro valverdeño Jose Raúl Llanes, del flautista Manuel Mogeda, de la tuba de Diego Castilla y con la colaboración especial de Arturo Pareja-Obregón.  
                      


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En el año 2002, con motivo de la inauguración del nuevo Teatro Municipal de Valverde del Camino, tuvo lugar su última actuación musical junto con sus hijos Marcos y Fernando y el profesor de guitarra Manuel Cera. En este concierto estrenó su última obra, “Valverde, habanera”. 
             
Tras un deterioro visible de su salud, el día 28 de diciembre de 2003 falleció en su casa, rodeado de los suyos. Su último adiós fue multitudinario y emocionante y, como había sido su vida, bañado en música: la Banda Municipal acompañó el féretro hasta la Iglesia Parroquial; su querida Agrupación interpretó la Misa “Hoc est corpus meum” de Perosi, y su admirado Lucas Macías Navarro lo homenajeó con un estremecedor sólo de oboe. Fue llevado a hombros por familiares y amigos hasta el Cementerio. Como era su deseo, su Agrupación, familiares, amigos y paisanos, le cantaron habaneras hasta el final.  
             


Relación de obras compuestas, adaptadas o participadas por Diego Romero Álvarez (DRA). 

1.  Mi primera habanera
Música: DRA
Instrumental, para tuba y piano
2. Al compás de una habanera
Letra y música: DRA
          
3. Amarillo-naranja
Letra: Andrés Bruno Romero Mantero
Música: DRA
          
4. Cuando cantes una habanera
Letra y música: DRA
       
5.  Canto a mi pueblo
Letra y música: DRA
       
6.  Al ritmo del vals
Letra y música: DRA
        
7. De nuevo dejo mi tierra
Letra y música: DRA
        
8.  ¿Por qué somos así?
Letra y música: DRA
          
9.  Villa Habanera
Letra y música: DRA
        
10.   Himno de Primavera
Letra y música: DRA
            
11.   ¡Marcos¡, no crezcas más
Letra y música: DRA
             
12.   Vale la Pena
Letra y música: Mário Alberto Freire Moniz Pereira
Adaptación al castellano: DRA.
           
13.   ¡Ya florecerá¡
Letra: Obdulio Hidalgo Domínguez.
Música: DRA
      
14.   Yo te quise
Del cancionero de Valverde.
Adaptación: DRA.
            
15.   Con un pie sobre la sierra
Letra: Diego Romero Pérez
Música: DRA
               
16.   La Historia de una Amapola
Letra y música: León - Clavero - Pareja Obregón-DRA
   
17.   Las teclas de mi piano
Letra y música: DRA
      
18.   Tú mi claro día
Letra y música: DRA
19.   Para cantarte a tiLetra y música: DRA
   
20.   Evocación
Letra y música: DRA
Habanera, Adaptación y arreglos a cuatro voces mixtas: Manuel Castillo Navarro.
       
21.   Toma una canción, Fernando.
Letra y música: DRA
        
22.   Sevillanas a mi abuelo
Letra y música: DRA
            
23.   Cuatro sevillanas a M. Pareja-ObregónLetra y música: DRA
           
24.   Valverde, habanera.
Letra y música: DRA
            
25.   Quién eres tuLetra y música: DRA
           
26.   Melodía en Fa
Letra: DRA
Música: A. Rubinstein
         
27.   "Sonatina Breve en La Menor para Oboe y Piano".
Música: DRA. Dedicada al oboísta Lucas Macías Navarro.
             
28.   Himno para el Real Betis Balompié
Letra y música: DRA
                 
29.   ¡Óle mi niña!
Letra y música: DRA (Sevillanas)
         
30.  Ay que vida esta
Letra y música: DRA
         
31 Cantar es vivir
Letra y música: DRA (recitado y cantado) 



Nota: en la redacción de estas notas sobre mi padre he utilizado datos y fotografías de su propia autoría y testimonios directos de mis familiares más cercanos. También he consultado la Historia de la Parroquia de Valverde del Camino (Huelva) de Francisco Arroyo Navarro, Pbro.,1989.